Опера Чайковского "Опричник" - первая опера, которая привлекла внимание зрителей. Историю молодого боярина Андрея, который ради любимой стал опричником, Петр Чайковский взял из пьесыизвестного в то время драматурга Ивана Лажечникова.

Либретто, сценарий оперы, композитор написал сам. Он изменил первоисточник — например, убрал со сцены царя Ивана Грозного, который играл значительную роль в сюжете.

В «Опричнике» Чайковский использовал и часть либретто своей дебютной оперы «Воевода», и музыки к ней, дополнил и доработал их. Сочинял он медленно, хотя замысел композитору нравился. На «Опричника» Петр Чайковский потратил три года.

Единственная большая опера Чайковского на иностранный сюжет. Романтическая драма Фридриха Шиллера о жизни Жанны д’Арк заинтересовала композитора в середине 1870-х годов. В России ее в то время уже знали: пьесапоявилась в 1831 году, перевел ее Василий Жуковский. Однако царские цензоры запретили произведение с формулировкой «интрига сей пьесы основана на чудесах Пресвятыя Девы, о коей и часто упоминается в самых речах», поэтому долгие годы ее не ставили.

Публика услышала «Орлеанскую деву» и «Евгения Онегина» в один год — 1881-й. Чайковский ждал, что камерный «Онегин» не понравится зрителям, а крупное произведение о Жанне д’Арк — заинтересует. Вышло же наоборот: пушкинскую оперу приняли тепло, а сочинение о французской воительнице задержалось на сцене недолго.

Оперу "Мазепа" по мотивам поэмы «Полтава» Чайковскийнаписал в 1881–1883 годах. Произведение Александра Пушкинане впервые оказалось на музыкальной сцене. В 1850–70-х в Петербурге, Киеве и Москвешла постановка композитора Бориса Фитингофа-Шеля. Незадолго до того, как Чайковский взялся за работу, поэма заинтересовала еще одного автора. 

Петр Чайковский сделал сюжет более камерным: избавился от венценосных героев, сосредоточился на любовной истории. Из-за необходимости сочетать крупные военные эпизоды и лирическую драму композитор долго не мог завершить сочинение и писал брату Модесту: «Не испытываю и двадцатой доли того вдохновения и любви к своему нарождающемуся детищу, какие испытывал прежде, особенно относительно некоторых детищ». Публика впервые услышала «Мазепу» в феврале 1884 года. Оперу поставили в Большом театре.

В разных регионах русские дома отличались: во многом их внешний облик зависел от климата или традиций местности. Но было в избах на севере и на юге и много общего — например, их строили по схожим технологиям и с похожей внутренней планировкой, а внутри обязательно выделяли красный угол и старались по мере сил украсить дом. Читайте, что представляла собой традиционная русская изба в прошлых столетиях, какие ее элементы считались сакральными и зачем на крыше устанавливали фигурки животных.

В древности избы на Руси строили только из дерева. Метод назывался «рубка в угол»: плотники укладывали стволы друг на друга. Этнограф Евгения Бломквист так описывала процесс: «…в одном бревне на расстоянии около 20 сантиметров от конца вырубалось полуцилиндрическое углубление («чаша»), соответствующее соединенному с ним под прямым углом другому бревну». Стволы по периметру составляли венец — в одноэтажной избе их было обычно от 15 до 17. Чтобы утеплить дом, между бревнами утрамбовывали мох или паклю. Железные гвозди, как и другие металлические детали, не использовали, иногда применяли деревянные крепления.

Крыши обычно крыли тесом, тонкими досками или дранкой — небольшими деревянными пластинками. Реже встречалась металлическая кровля, а иногда использовали даже камыш. На севере, как правило, на каркас слоями укладывали щепки — такое покрытие напоминало чешуйчатую черепицу. В южных княжествах (позже — губерниях) чаще встречалась солома. Небогатые крестьяне сваливали стебли ворохом и прижимали прутьями или досками. Селяне позажиточнее сначала связывали колосья в пучки, а потом выстилали кровлю рядами.

Избу окружал двор. У зажиточных крестьян и селян со средним достатком здесь находились конюшни, хлев для скотины, сеновал, амбары для зерна и припасов. Во дворе хозяева хранили инвентарь, под навесами ставили телеги и сани. В северных провинциях России двор соединялся с избой единым навесом — получался крытый комплекс со множеством пристроек. На юге все сооружения обычно стояли отдельно, их окружал плетеный забор.

Международная премия «Звезда Театрала» объявила лонг-лист - Московский Губернский театр представлен в нескольких номинациях 190 претендентов на главную зрительскую награду! Выбираем и голосуем до 31 августа! Большая форма. «Женитьба Фигаро», режиссер Алла Решетникова
Музыкальный спектакль. «Ты у меня одна», режиссер Нина Чусова
Художественное оформление спектакля. «Ревизор. Комедия в стихах», Евгения Швец
Мужская роль. Музыка. Роль Вани «Ты у меня одна», Энджел Жуков

Голосование идет по ссылке:

https://www.teatral-online.ru/star/longlist/

Название появилось не случайно.

Бухта расположена между живописными мысами Большой Колокольный и Малый Колокольный у подножия Приморского хребта.

Именно здесь находится один из самых известных песчаных пляжей Байкала длиной около 760 метров.

Одна из главных особенностей бухты — её уникальный песчаный пляж. Учёные считают, что песчаные отложения начали формироваться около 40 миллионов лет назад. На протяжении миллионов лет ветер и волны создавали этот широкий золотистый берег, который сегодня считается одним из символов Байкала.

Удивительно, но это единственное место на Байкале, где среднегодовая температура остаётся положительной — около +0,4 °C. Благодаря особому микроклимату летом здесь заметно теплее, чем в большинстве других районов озера.

Именно сочетание мягкого климата, золотистого песчаного пляжа, живописных бухт и кристально чистой воды подарило этому месту название «Байкальская Ривьера» Особую ценность бухте придаёт и её природное богатство. С 1981 года бухта Песчаная имеет статус ландшафтного памятника природы. Здесь сохранились уникальные природные комплексы, а на склонах и побережье произрастают редкие растения, занесённые в Красную книгу.

Именно поэтому бухта Песчаная — не только одно из самых красивых мест Байкала, но и территория, которую особенно важно беречь для будущих поколений.

Открыты продажи билетов на спектакль «Леди Макбет Мценского уезда» — театр готовит первую премьеру нового сезона 

В 1864 году великий русский писатель Николай Лесков создал очерк, который сразу вызвал бурю споров. Писатель намеренно вывел мрачную историю о запретной страсти за рамки бытовой драмы, вписав ее в контекст вечных тем. Поместив рядом с именем заурядной купчихи Измайловой имя великой злодейки леди Макбет, он подчеркнул: перед нами не криминальная хроника, а трагедия космического масштаба, где любовь-страсть оборачивается инфернальной силой, и женская душа становится полем битвы между жаждой счастья и моральной бездной.

Следуя за мыслью автора, театр расскажет историю Катерины Измайловой как поэтический миф о природе страсти. Ее влечение к Сергею — не тихий сентиментальный роман, а первобытное, почти животное чувство, которое сметает все границы. Это любовь-катастрофа, ведущая к трагическому финалу с неумолимостью античного рока.

Представляем команду создателей спектакля:

🔹Режиссер — Максим Меламедов

🔹Автор инсценировки — Олег Богаев

🔹Художник-постановщик — Николь Кламперт

🔹 Композитор —Андрей Горшков

◾️Билеты можно приобрести сайте МХАТ. им М. Горького и Московского Губернского театра

Премьера состоится 17 и 18 сентября

Большая премьера в Большом театре — на исторической сцене «Мадам Баттерфляй» Джакомо Пуччини. Это уже пятое обращение главного театра страны к опере знаменитого итальянца.

В основе оперы – трагическая история любви американского офицера Пинкертона и юной японки Чио Чио сан (Мадам Баттерфляй). Сюжет, восходящий к повести Джона Лютера Лонга и драме Дэвида Беласко, обрел у Пуччини глубину подлинной лирико-психологической драмы.